“Ma venne il Dolore e mi riportò da te” Alfred Douglas
“Coloro che scendono sotto la superficie lo fanno a loro rischio” Oscar Wilde

 

Negli ultimi mesi di detenzione al carcere di Reading, Oscar Wilde scrive al suo amico Bosie – Lord Alfred Douglas – una lunga lettera in cui ripercorre le tappe della “malaugurata e deprecabile amicizia” che lo ha condotto alla rovina. Si tratta del De Profundis, considerato la più lunga lettera d’amore mai scritta. Ma siamo davvero sicuri che sia una lettera d’amore? A partire da questa domanda ha inizio un’indagine sulle ragioni che hanno portato Wilde a scrivere la famigerata Epistula: In Carcere et Vinculus. Lo spettatore viene guidato attraverso i momenti salienti della relazione tra il celebre scrittore e il giovane lord, dal primo incontro fino al processo e all’incarcerazione per sodomia e gravi indecenze.

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Into the Wilde è uno spettacolo costruito su una drammaturgia originale che gioca su diversi piani narrativi, sull’alternanza tra registri alti e bassi e sull’utilizzo di diversi linguaggi, intrecciando il racconto storico con suggestioni provenienti dalla cultura pop, per approdare a una riflessione sulla passione sottomessa alla ragione e su ciò che accade quando la tensione verso l’assoluto viene soffocata.

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Into The Wilde si può definire un “monologo ipertestuale”, ovvero un racconto lineare effettuato in prima persona, in cui si innestano i collegamenti che emergono nel corso della narrazione. La scena è costituita da un tavolo ingombro di libri e oggetti, una videocamera e un fondale bianco, su cui vengono proiettate le riprese della videocamera; lo sfondo diventa di volta in volta scenografia, pannello esplicativo, schermo cinematografico. L’attore si muove su tre piani differenti, il dialogo con lo spettatore, l’interazione con la camera, la recitazione.

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